Born to be Wahnsinn
Bühnen- und Kostümbild für Glamour Mountain, eine Puppen- und Maskentheaterproduktion mit Live-Musik. Idee und Konzept basierend auf wahren Begebenheiten im österreichischen Skiort Ischgl.
Der Berg präsentiert: Glamour Mountain! Die schillerndste Serie aller Zeiten. Mittendrin ein Schneepark in Form von Pamela Andersons Brüsten und Persönlichkeiten die zwischen Visionen und Größenwahn schwanken – und keine Rücksicht auf Natur und gesellschaftliche Veränderungen nehmen.
Tourismus muss eng sein. Man braucht Körperkontakt.
Der Südtiroler Hotelier und Vordenker A. träumt davon, sein Dorf zum zukunftsweisenden Vorbild für den Schneetourismus in Österreich zu machen. Beheizte Straßen, überdachte Berge, ein Snowboard-Park in Form von Pamela Andersons Körper, Après-Ski mit Hollywood- und Pop-Stars und als Tourismusmagnet plant er die aufregendste, erfolgreichste und teuerste Serie aller Zeiten zu produzieren: Glamour Mountain.
Søgaard/Barthel/Glöckler lassen ein Puppen- und Maskenspiel um Berge, Liebe, Macht, Schnee und Geld entstehen. Im Zentrum der Produktion der Serie Glamour Mountain steht der als Großpuppe dargestellte Vordenker und Regisseur, eine Adaption von A. sowie vieler bekannter und machtbesessener Persönlichkeiten der gegenwärtigen Medienwelt. Unumkehrbare Veränderungen, massive Eingriffe in die Natur sowie die weltpolitische Lage blendet er aus. Die Dreharbeiten drehen sich zunehmend um die Konflikte zwischen den engangierten Hollywoodstars, den Dorfbewohner:innen, Umweltaktivist:innen, Besucher:innenscharen und Seilbahnunternehmer:innen.
Den Gegenpol zu diesem Wahnsinn bilden das Panorama der Nordtiroler Alpen. Ein Modellberg schafft eine leicht zwanghafte Eisenbahnplattenromantik kontrastierend zur Weite der Berge. Diese werden von der live performten Musik von Pilocka Krach verkörpert, die das Geschehen aus der Vogelperspektive kommentiert. Der Grundaufbau für die Bühne besteht aus einer sandfarbigen Sofalandschaft, die aus Gründen der Nachhaltigkeit von der letzten Produktion Danish Pork wiederverwendet wird.
Moodboard Kostümbild
© Boris Mikhailov und Lois Hechenblaikner
Premiere am 22. September 2022 in der Schaubude Berlin.
Puppenspieler*innen: Magda-Lena Schlott, Josephine Buchwitz, Jarnoth
Musik: Pilocka Krach
Regie: Nis Søgaard
Bühnenbild: Jana Barthel
Kostümbild: Jana Barthel, Sinah Grießler, Ann-Kathrin Schröder
Puppenbau: Magdalena Roth, Barbara Weinhold
Dramaturgische Beratung: Franziska Dittrich
Regieassistenz: Christoph Scharf
Ausstattungsassistenz: Helena Palmer
Produktion: Miriam Glöckler
Lichtdesign: Werner Wallner
Textfassung: Team
Fotos: Gianmarco Bresadola, Trailer: Aaike Stuart
Das Bühnenbild wurde ursprünglich für die Produktion Danish Pork hergestellt. Es wurde von der Polsterei Krebes Berlin-Prenzlauer Berg, Ausstellungstechnik Klaus Sagi Berlin, Veranstaltungstechnik Paul Mede, MaxxPrint Leipzig, Creative Concepts Wiesbaden und in Teilen von Jens Angerer und dem Team der Schaubude Berlin produziert.
Eine Produktion von Søgaard/Barthel/Glöckler. Die Realisierung des Projektes wird ermöglicht aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds und dem Fachbereich Kunst und Kultur des Bezirksamtes Pankow.